Un mot sur la compagnie :

La Volubile propose des formes et déforme des situations théâtrales sur scène et dans la rue. Elle explore un langage sonore et visuel à caractère burlesque ou le clown de théâtre et l’imaginaire ont une place centrale. Dans  "Déboires" il est question de solitude et de rêves d’un personnage fantasque à la terrasse d’un café. Le parti pris met en valeur la partition sonore et musicale et tous les bruitages se font à vue et en direct.

Avec "Fillette", elle poursuit un travail onirique autour de thématiques à questionnement métaphasiques ou le corps en mouvement et la scénographie interchangeable guide le récit entre une chambre d’enfant et l’infiniment grand. Elle aborde également d’autres thèmes urgents et actuels comme la rareté de l’eau dans "Ô" avec l’envers du décor dévoilé aux spectateurs (jeu burlesque avec marionnettes et bruitages). Ou encore en création… à la découverte de l’autre avec les clowns réfugiés dans l’"Hôtel Cosmos" (Clown – Burlesque – Théâtre d’objets).

« J'entends volontiers parler d'une société de service et chaque fois cela nous est vanté avec  gourmandise comme une promesse de bonheur. Forcément, nous sommes du côté des servis. Méfions-nous que cette société de service ne devienne pas une société de servitude avec le retour  des serfs et des servantes mais sous un visage plus moderne, plus acceptable  et qui nous laisse la conscience en paix. » François Ruffin

Un mot sur la compagnie : La compagnie née à la fin des années 90 de la rencontre entre Elsa Balandreau, artiste plasticienne et Valérie Loomer, musicienne, comédienne et marionnettiste. Après plusieurs création théâtrales, notamment pour le jeune public, cinématographique et sculturales, Sophie Zanone et Judith Thiébaut rejoignent la compagnie en 2007 avec un goût pour l'improvisation, la création collective et l’expérience du plateau. En 2013 Judith Thiébaut reprend la direction artistique et oriente la compagnie vers la création contemporaine en espace public et l’envie de donner à entendre des textes intimistes dans les lieux du quotidien, où se rencontrent les inconnus.

Dans le cadre d’Amascène, festival de théâtre de Porte de DrômArdèche qui se déroulera à Andance les 12 et 13 mai 2023, Quelques p’Arts… vous invite à participer : nous recherchons des musiciens et comédiens amateurs pour jouer avec la Déferlante.

Contactez Léa : Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. / 04 75 67 56 05

Dans le cadre du CTEAC de la Communauté de communes de Porte de DrômArdèche

Un mot sur la compagnie : Fondée en 2003, la Déferlante est une compagnie de théâtre de rue dirigée actuellement par Claire Pétrouchine et installée au cœur des quartiers populaires du 19^ème arrondissement de Paris. La compagnie est composée d’une dizaine d’artistes pluridisciplinaires, intimement liés à la notion d’espace public et engagés pour défendre l’accès à l’offre culturelle pour tous et toutes. Parallèlement à ses créations, la Déferlante s’implique activement dans l’action culturelle et l’éducation artistique.

Un mot sur la compagnie :

La compagnie Les Enfants Sérieux est composée par Ilaria et Jaime, qui se rencontrent en 2016 à l’Académie Fratellini. Ils font partie de la 15ème promotion, diplômés en 2019 : Jaime en tant que clown DJ et Ilaria spécialisée en mât chinois. Les deux artistes débutent leur collaboration professionnelle avec le spectacle jeune public « Demain Hier» mis en scène par le clown Ludor Citrik. Remplis de belles influences et expériences, Ilaria et Jaime sentent le besoin de façonner à leur manière le cirque contemporain et l’art clownesque. La compagnie prend vie en 2021 sous le nom « Les Enfants Sérieux ». L’enfant est dans le présent, il est engagé dans tout ce qu’il fait, et son imaginaire devient réalité tellement il y croit.

Leur credo : "Lorsque je travaille, je suis sérieux comme un enfant qui joue." (Picasso, P.)

Un mot sur la compagnie :

Les spectacles de la Plateforme Locus Solus prennent vie dans des espaces très différents, des salles de spectacles, sur les places de villages, dans les salles de classe, à l’hôpital, dans un jardin d’insertion, un EHPAD ou en pleine forêt…
Certains de leurs travaux résonnent pour un bassin de vie précis dans un temps donné. D’autres voyagent à la rencontre du public dans les théâtres, les festivals, les centres d’arts de la rue…